Mika的教學現場

資料來源:維基百科

現代舞是一種脫胎自芭蕾舞的舞蹈。

它沒有芭蕾舞的華麗服飾和刻板的技巧，但另一方面也比較芭蕾舞更難於理解。

現代舞往往搭配現代戲劇形式，變成一種新的舞劇，或是簡化為小型的獨舞，雙人舞形式。

雲門舞集與城市當代舞蹈團就是亞洲最早的現代舞發起者之一。

現代舞（當代舞）在世界舞壇上已超過百年歷史，

雖不及芭蕾舞的源遠流長，但在舞蹈藝術上扮演著舉足輕重的角色。

在二十世紀初，芭蕾舞當道的時期，

女孩伊莎多拉·鄧肯覺得當時的芭蕾舞只流於賣弄技巧的層次。

她認為芭蕾舞缺少了感情的舒放，是精神空虛的產物而厭棄這種陳腐的表演形式。

她認為舞蹈應該是隨意的活動表現，並且能夠表達出人類最深奧的思想與感情。

出生在美國的伊莎多拉·鄧肯的舞蹈思想，在當時的社會裡是很難被接受的。

她不顧芭蕾舞的成規、不用名家音樂來跳舞。

她從古希臘的舞蹈中吸取靈感，拋棄了芭蕾舞亮麗的舞服及舞鞋，

改穿古希臘寬鬆的衣服與赤著雙腳，在舞台上跳出了現代舞的原型。

她所提出的舞蹈概念：

「舞蹈節奏的形成是由引力定律，吸力與斥力、抗力與應力來支配。」

她這個概念，也影響了芭蕾舞往後的發展歷史。

現代舞的歷史由伊莎多拉·鄧肯的帶動，

在往後的日子裡發展出許多不同體系的現代舞概念與技巧。

比較廣為人知的有：

瑪莎·葛蘭姆（Martha Graham）。

葛蘭姆強調收(contraction)與放(release)，

以腹部和盆骨的運用為中心，很多都是地板動作(floor work)，

葛蘭姆技巧與地板是相輔相成的。

另外一位不能不提的是摩斯·康寧漢（Merce Cunningham），

他是瑪莎葛蘭姆的門生。

康寧漢技巧強調肢體的線條、空間與節奏，

他的舞蹈可以看見很優美的幾何圖形與線條。

他相信肢體都有著自己的線條能量（line of energy）而發展出簡明與自然的舞蹈動作。

還有一位廣為人知的現代舞大師是荷西·利蒙（Jose Limon）。

利蒙技巧強調身體重心與引力的運用。

他的舞蹈動作是運用呼吸與身體自然的重力發動的。

「即興」和「接觸即興」也是現代舞不可欠缺的環節。

即興（improvisation）如文所說就是「即時興起」，

沒有經過刻意編排、隨心所欲地跳出動作、憑感覺帶動身體及舞蹈動作。

它注重於勘察動作與表演的關係，通過隨意的創作而促進個人在舞蹈方面的自我成長。

接觸即興（contact improvisation）與即興不同的是，

它必需由最少兩個人方能構成。

通過人與人之間的互動、重心的交換、連綿的動作與接觸，

把身體最自然的動作呈現出來。

發展至今，現代舞蹈藝術已有「當代舞（Contemporary Dance）」的概念。

「當代舞」與「現代舞」概念上的分別，

是現代舞主要指由伊莎多拉·鄧肯以來，

不同舞蹈家創立的舞蹈派系、技巧及形式；

而當代舞是指由現今舞蹈家創作、演繹當下人類思想感情的舞蹈。

其創作的模式不限，可能運用的是芭蕾舞、中國古典舞甚至嘻哈（hip hop）等的技巧，

但是技巧不過是表達的工具，當代舞著重的是內涵。